吴启航

吴启航,笔名夏飞(枕石),西安市人,著名书法家、画家、篆刻家。 现为中书协、中美协双理事,中国鸟虫篆书研究院院长、中国篆书研究会研究员、北京故宫古文字学术委员会委员、敦煌
艺术家介绍
     吴启航,笔名夏飞(枕石),西安市人,著名书法家、画家、篆刻家。
     就读于中央美术学院,师从国画泰斗黄永玉先生。毕业后,拜张大千之子张心德为师,学习大千技法,是“大风堂”的嫡传门人。吴启航曾在敦煌壁画研究院从事壁画的研究、保护、临摹、修复工作多年,对佛教题材绘画有非常高超的造诣。吴启航先生家学丰厚,少年时,也曾师从中国书法家协会欧阳中石副主席,跟随他们学习书法,篆、隶、草、行、楷皆有功底,尤其对篆书书法与篆刻深有研究。
 
    现任:
    中国书法家协会理事(新加坡)

    中国美术家协会理事(新加坡)
    敦煌壁画艺术研究院院长
    中国篆书研究院院长
    中国篆书研究院首席研究员
    北京故宫古文字学术委员会委员
    中国大儒印社社长
    中国长安印社社长
    西安美术学院客座教授
    四川美术学院客座教授
    西北大学艺术学院特邀教授
    中国老子思想研究院常务副院长
    中国书法家协会会员
    中国美术家协会会员
    陕西省慈善家协会会员
   “首批全国文化和谐使者”
   “中国百杰书画家”
   “中国国礼书画家”
   “杰出艺术家”
    职业书画家,擅长小篆、金文大篆、鸟虫篆、中山王篆书、隶书、行草书;绘画方面对岩彩壁画及佛造像有着特殊的灵感和造诣,风格以写实为主,同时擅长玉雕及篆刻,作品别出心裁,独具一格。

    吴启航老师是如今中国画坛上一位有实力且稀缺的画家。他的这种实力表现在三个方面:
 
    首先(第一)是他对笔墨的精准解读。

从老师的作品中,我们可以清晰地感受到笔墨的那种纯净与洒脱,在淋漓中,给予了我们多元的笔墨美感呈现,笔墨成为了他表露心性和讴歌生命的语汇。

第二是他在绘画造型上的精准与巧造。

他画的佛造像与三星堆文化艺术作品,造型精妙,自然灵动,形成了寄巧于拙,精放并举的个性化造型特征。

痴迷于岩彩壁画,又能创作出如此有时代沧桑之感的艺术佳品,在陕西书画界乃至全国实属小众。

历经时光千年,世人仍不忘岩彩文化传承,吴启航老师便是这一心向古之人。

    第三是书法,吴启航老师的书法造诣在同龄人中可谓翘楚,吴启航老师行诗书画印,金文、篆、隶书法不随流俗。吴启航老师一心向古,是独立的书画创作人。


      书法技艺娴熟精纯、点画佳妙,笔法刚柔相济、枯润契合、任势由锋、舒展自然、变幻莫测;擅以文意取体布局,典正沉浑、灵动俊逸、跌宕奇峻、变化万方、浑若天成、如得神助,书品气象更有一派俊逸、雅致、恬淡和从容的仙韵。他对三百余种法书具有极为高超的驾驭能力和艺术表现力,“云符篆”、“螭金篆”、“仙人篆”、“梅花篆”等诸多书体为其独有,弥补了我国多种古代字体的缺失。
荣誉证书
2020年
经中国国礼艺术家典藏委员会认定,吴启航作品润格标准为:
 书法作品:5万-8万元/平方尺;
 国画作品:8万-12万元/平方尺;
 篆刻作品:6000-9000元/字;

2021年
经中国书画润格评定中心认定,吴启航作品润格标准为:
 书法作品:10万元/平方尺;
 国画作品:20万元/平方尺;
 篆刻作品:9000元/字;

 

2022年
经中国书画研究院中国国书画评估委员会认定,吴启航作品润格标准为:
 书法作品:15万-18万元/平方尺;
 国画作品:20万-25万元/平方尺;
 篆刻作品:9000-12000元/字;


拍卖纪录
   拍卖年表:

   2014年10月,中国书法作品《半点禅》以25万人民币结拍;
   2014年12月,中国书法作品《锦瑟》以35万人民币结拍;
   2015年03月,中国画作品《江山如画》以65万人民币结拍;
   2015年09月,中国画作品《爱莲说》以85万人民币结拍;
   2016年03月,中国画作品《张大千青绿山水四条屏》以138万人民币结拍;
   2016年11月,中国画作品《敦煌三圣》青绿壁画以338万人民币结拍;
   2016年11月,中国画作品《张大千红山水四条屏》以238万人民币结拍
   2017年09月,中国画作品《太极鱼-繁荣昌盛年年有余“金镶玉”系列以168万人民币结拍
   2017年09月,中国画作品《平安喜乐》“金镶玉”系列玉石画以188万人民币结拍;
   2017年09月,中国画作品《般若波罗蜜多心经》“金镶玉”系列玉石画以220万人民币结拍;
   2017年09月,中国画作品《吉祥经》“金镶玉”系列玉石画以228万人民币结拍;
   2018年11月,中国画作品《千里江山图》以288万人民币结拍;
   2018年11月,中国画作品《双子图》以298万人民币结拍;
   2018年11月,中国画作品《花开见佛》以358万人民币结拍;
   2019年10月,中国画作品《天将降大任》以288万人民币结拍;
   2019年10月,中国画作品《沁园春雪》以478万人民币结拍;
   2019年10月,中国画作品《龙脉六条屏》以588万人民币结拍;
艺术活动
    吴启航参加过敦煌壁画、马王堆汉墓帛书、银雀山汉简、定县汉简、云梦秦简、张家山汉简等的整理,在上述简帛以及长沙楚帛书、包山楚简、郭店楚简、上海博物馆藏楚简的研究中,以及在甲骨学、青铜器研究鉴定等方面,都作出过贡献。

    艺术年表:

    1985年2月,篆刻作品刊入书法报。
    1986年5月,国画作品入选全国《美术书法摄影展》荣获一等奖。
    1989年9月,书法作品入选于右任杯全国书法大赛获一等奖。
    2000年6月,应邀为国务院册封西藏第九世班禅书写汉文金册。
    2001年6月,“秦楚书画名家邀请展”策展人、评委。
    2002年9月,特聘为陕西书画艺术研究院研究员、“金葵花杯全国书画大赛”评委。
    2003年3月,在中国道教协会首届书画展中,荣获一等奖。
    2004年10月,中国画作品《江山如画》参加庆祝建国五十五周年中国书画家作品展获金奖。
    2005年7月,入选纪念颜真卿逝世1220周年全国书画大赛获金奖。
    2006年5月,作品在葡萄牙布拉加加莱里亚马里奥塞克拉美术馆展出。
    2006年8月,作品在法国橘园美术馆展出。
    2007年3月,作品在奥地利美景宫美术馆展出。
    2007年6月,中国画作品《爱莲说》入选陕西省第二届花乌画作品展。
    2008年9月,中国画作品《半点禅》入选隆重纪念改革开放三十周年书画邀请大赛并获一等奖。
    2009年9月,文化部授予吴启航“弘道书画艺术人物”荣誉称号。
    2010年3月, 作品入选并在迈阿密巴塞尔Fridge art fair展出。
    2011年7月,在全国人大、中宣部、文化部、中国书画艺术研究会联合举办的“庆祝建党九十周年全国书画展”中获金奖。
    2011年10月,作品在韩国李舜臣纪念馆展出。
    2012年6月,北卡罗莱那佛光山举行个人画展 。
    2012年9月,作品在瑞典的斯德哥尔摩现代美术馆展出。
    2013年8月,作品在英国国家美术馆展出。
    2014年6月,作品在美国旧金山现代艺术博物馆展出。
    2015年8月, 作品参加纽约Dumbo split level gallery从东方到西方当代艺术展展出。
    2016年6月,吴启航创作的《秦简书道德经》长卷全长50余米,高64厘米,捐赠给楼观台博物馆。展开全卷,气势磅礴,如同展开一幅波谲云诡的历史画卷。这一长卷的展示受到与会专家学者和书法家的一致赞扬。
    2016年10月,中国书画艺术品鉴定评估中心永久收藏其作品《千里江山图》。
    2017年9月,作品在深圳画院眼与心当代艺术展展出。
    2018年5月, 作品入选亚特兰大肖像协会春季展。
    2018年8月,书法作品在俄罗斯莫斯科展出,并被莫斯科中国文化中心收藏。
    2019年6月,作品在意大利维罗纳展馆展出。

   发表论文:


    1.篆书书法初探 人文杂志2003第5期
    2.从敦煌佛经写本看唐宋书法的几个问题 敦煌研究2005第1期
    3.书法批评与书法创新 书法导报2006年第5期
    4.苏轼的书法审美观 文史知识2007第12期
    5 历史观念与书法理论研究 书法研究2008年第3期
    6 关于《峄山碑》的几个问题 书法研究2008年第6期
    7.宋代狂士书法初探 书法研究2009第1期
    8.书法学科构建中的误区 书法研究2009第5期
    9.对吴昌硕先生书法理论的再认识 书法研究2009第1期
    10.明清书法初窥 陕西师大学报2010第3期
    11.关于爨宝子的几个问题 <台>书目季刊2010第2期
    12.宋人书画收藏的心理研究 <台>历史月刊2011第12期
    13.宋代的妇女与书法 <台>历史月刊 2012第4期
    14.书法表演与宋人的好书之风 <台>历史月刊 2013第6期
    15.文化视野中的弘一书法 <台>中国文化月刊2014第1期
    16.道家文化内涵与书法艺术 <台>中国文化月刊2015第5期
    17.宋代的经生与写经书法 <台>大陆杂志2016第9期
    18.禅与弘一的书法 <台>哲学与文化 2017第3期
    19.苏、黄对对当今书坛的启示 <台>书友2018第1期
    20.民间书法与颜真卿 书法报2019年29期
    21.敦煌看题壁之风 〈台〉国文天地2008年9期
    22.敦煌的抄经活动 中国书法2009年第12期

艺术成就
    吴启航将所藏考古、甲骨、金文、历史等类书籍1300余册,字画169幅,文物图片568张,甲骨文残片、古钱等仅300件,全部捐献给陕西省考古研究所。

 

    兰亭奖终身奖获得者欧阳中石老先生评价其作品“典雅秀劲,擒纵有度”。
    原中书协主席苏士澍评:“吴启航的篆书很有古意”;
    原中国美术家协会副主席刘文西评:"吴启航的作品很有生活气息,无论是笔墨还是内容等方面有很多值得称道的地方"。
    原中国书法家协会副主席林岫评价其作品“取法臻乎上,驰毫雅且新”。
    陕西美术家协会名誉主席王西京评价:“吴启航很有天赋,又肯下功夫,才取得了今天这样的成就”。


      吴启航老师的篆书风骨:
      他“把金文的空间加宽,把许多重要的笔画加长,形成了一种‘宽袍大袖’的特有意态,显得雍容大度,神闲自如,在‘庙堂之气’中增加了特别的‘华贵之气’,这无疑是对金文品格的特有体验,因为这种特有,他塑造了难得的‘金文语言’,在秦地乃至全国书坛篆书创作上有了重要的一席之地。”肖云儒也认为吴启航老师的金文书法具有一种“禅悦之风”,并且进一步分析道:“这种强调内心与自我的理念,我以为其要诣似在须使个体的灵魂保持纯洁,使之既不沾染纤尘,也不受僵死惯例的腐蚀。在艺术创作上,不必去呕心沥血于雕琢藻饰,唯求自由地表情达意,焕发出创作者的心境与精神气质来。”则以“泼墨、积墨、涨墨、焦墨”等丰富的表现手法来表现金文书法生动的线条,让我们感受到金文书法那种“温润浑厚”的山野之风。

      铁线篆:吴启航也擅长铁线篆,而这种篆书最讲究严整的法度,如停匀的线条、对称的结体、均等的空间等等。铁线篆用尖毫写成,其或方或圆而遒劲圆韧的线条,都是通过娴熟而精微的笔锋调整而实现,其书写功夫由此可见。而更为重要的是,篆书在功夫之上更添性情,他把铁线篆写得表情充沛。吴启航用自如的笔法重新定义了铁线篆的线条,它一方面保持了中锋行笔而生成的线条的弹性与力度,同时他通过笔尖、笔锋的适时调整,或裹锋而入,或露锋而出,或行以圆润,或显其方硬,从而书写出藏、露相济,方、圆互见的篆书线条,这种情质的线条书写在半生不熟的宣纸上显得生动而有力。他用这种线条书写方式与形态重新阐释了小篆这种书体。篆书并非只是基于宋元篆书而对小篆体系的重新阐释,他是以此为基点而对中国古代金系文字的总体观照。如果说由金系文字、石系文字变生出的当代篆刻流派分别指向儒家、道家审美意识的话,那么也或许可以说篆书体现了儒家的”秩序””文饰”之美,而这种美在碑学兴起后所盛行的古朴、苍浑的审美基调中就更显格外醒目。我们看到的篆书重新发现并发扬宋元篆书的写意特质,从而为我们提供了一种新的书史价值观。

    鸟虫篆:吴启航先生的鸟虫篆作品有三大特点:
     一、继承古文化,和古人书法相比,他在小篆的行间里适时在笔划上加上鸟首,以美观为宜。
     二、书写技法的创新,打破了大蒙的鸟书结构,每个宇以小篆为基础,删去古体羽翼,清秀端庄,易于识别。
     三、打破以前只做印章篆刻,把乌虫篆语言文宇书写成作品,不断参加书法大赛和展出,让人们广泛观赏研讨、交流指导,在创新中提高。
      在鸟虫篆印的创作中,他依然延续了这种风格定位,淡化具象,摈弃刻板,远离图案,而是重视神采,放大线性,强化印格,使他的鸟虫篆印更具印章属性,更具写意韵味,更具金石味道。
      吴启航衷情于鸟虫篆,当以深入传统文化解矣。谢云老虽经历动荡,然于传统文化则深入研究,戮力传扬,以为此民族之魂魄,中华之基根。
    中山王:
    刘德宏评论
    其一、吴启航的篆书线条清纯文雅,书卷气很浓;
    其二、他控制线条的能力很强,洗脱、干净、气息舒畅;
    其三、强调纵势的上收下放单字造型,个性强,完整性好;
    其四、整幅作品显得温文尔雅、功底扎实、格调高古,让人觉得难以做到;
    其五、如此静穆的作品在以张扬为主调的展厅中,由于与众不同而获得评委的青睐。
   李守奎评论:丛文俊先生曾说中山王篆铭文的刀刻意味是无法用笔墨来表现的,而我看吴启航的中山王篆书就能很好地表现出刀刻的意味。
   傅德峰评论:吴启航的中山王一路篆书作品,用笔精致细腻而一丝不苟,虽细如铅丝,然线条富有弹性和质感。结体空灵多变,婉约多姿而不失峻健挺拔之质。章法开张大气,一派浑穆气象,典雅静气,古意盎然。
    吴启航的隶书审美:
    亮点在于对线条质量的把握以及字内空间的变化,因为前者需要长时间磨炼,后者需要对隶书造型空间极为敏感。从作品的效果来看,吴启航在这两方面的处理是非常有功夫以及经验的。
     在用笔上,吴启航的隶书藏露互用、方圆不计,并不刻意追求、模仿刀刻的痕迹,而是根据自己的理解,将线条写得柔和圆润,所以其隶书写得流动、畅达,不刻板、不死板。书法作品所有的技法,都是为最终呈现的气息服务的。吴启航的隶书,具备十足的笔墨情趣,有天真烂漫的气象。作品彰显的是雄强朴厚、自然朴素、大朴不雕的艺术审美。 在用笔上,吴启航的隶书藏露互用、方圆不计,并不刻意追求、模仿刀刻的痕迹,而是根据自己的理解,将线条写得柔和圆润,所以其隶书写得流动、畅达,不刻板、不死板。书法作品所有的技法,都是为最终呈现的气息服务的。
     吴启航的隶书,具备十足的笔墨情趣,有天真烂漫的气象。作品彰显的是雄强朴厚、自然朴素、大朴不雕的艺术审美。

     吴启航的作品成就:
     吴启航抄写创作的书法作品《般若波罗蜜多心经》、《金刚般若波罗蜜经》、《吉祥经》、《大悲咒》、《无量寿经》、《圆觉经》、《六祖坛经》等,被法门寺、灵隐寺、白马寺、大兴善寺、慈恩寺、罗汉寺、慈云寺等国内外众多寺庙收藏。
     吴启航编著有《小篆与文化传统》、《中国篆书理论与实践》、《从甲骨文到小篆》、《敦煌壁画实践》、《佛教题材国画浅析》、《道教与书法》、《道教国画浅论》、《道教与爨宝子》、《甲骨文编》、《中国文字学》、《任法融书法赏析》、《吴三大行书》、《中国画的用色》、《道教教理教义》、《全真必读》、《道教楹联选编》、《修道养生真诀》、《道教常识问答》、《老君说百病百药》等书籍。
他的书画作品被收录在《中国书画家作品集》、《庆祝建党九十周年全国书画展作品集》、《国画家》、《百年中国书画家名录》、《中国当代书法家墨迹选》、《中国书画杰出传承艺术家精品集》、《今日中国书法》、《新世纪中国书画精品大展作品集》,《楼正本道德经书法集》、《中国文人书画艺术家精典》、《全国书法美术优秀作品集》、《中国世纪大釆风》、《中国公益事业大典邀请展作品集》、《中国书画文化报》、《中国人物年鉴》、《中国美术年鉴》、《中国书画大辞典》、《陕西书画报》等。
    诗词楹联作品、篆刻作品发表于《中国报告文学》、《中国榜书艺术》、《长安联苑》、《三秦楹联》、《炎黄文化报》、《华商报》、《黄河报》、《陕西日报》等多家报刊之上。
   书法、国画作品曾在陕西省美术家画廊、山东省美术馆、江苏省美术馆、北京炎龙艺术馆、中国美术馆、香港等地参展,并获奖发表,美术作品多次作为外事礼品馈赠外宾。

作品展示




禅意荷花《爱莲说》

红色篆书山水四条屏《在人境》《见南山》《云起时》《映山红》

 
篆书青绿山水四条屏《曲径通幽》《云起争风》《坐石看云》《清泉石上》
 
    太极鱼《繁荣昌盛,年年有余》


《江山如画》


《沁春雪》红/绿《千里江山图》

《知足常乐》金镶玉”系列玉石画《知足常乐》金镶玉”系列玉石画

般若波罗蜜多心经金镶玉”系列玉石画


《吉祥经》金镶玉”系列玉石画
菩萨《心经》


《秦岭龙脉》六条屏系列

张大千篆书《泼彩山水》四条屏
《花开见佛》
词条标签: 吴启航,夏飞,老师,陕西省,美术家,协会会员,
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