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释永照法师
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- 编辑时间:1970-01-01 08:00
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释永照法师
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艺术家介绍
中国美术家协会会员
中华文化促进会佛教部秘书长
国礼书画名家
永照堂创始人
佛山寺主持
纪山寺监院
少林寺第三十三代弟子
佛教绘画艺术家
法号释永照,号永照堂山僧,1975年生于山东,现居上海永照堂。
现为:中国美术家协会会员,永照堂佛画艺术堂堂主。
自幼酷爱书画艺术,现主攻佛画人物,画风独特,追求笔力敦厚,纵横恣肆,气势雄强。作品多次参加国内展出并获奖,作品被国家博物馆收藏,被誉为国礼佛画艺术家"翰墨飘香、美丽中国”的中国书画名家作品展。应邀到泰国,在泰国得到泰国友人的收藏,佛画造像作品被泰国皇室收藏。
佛画创作除了需要正确的方法之外,还需要有持久的恒心与不变的痴心。欲达此画艺之高境,须从生命境界、审美境界、技术境界这三个方面来作全面的涵养与提升。这三种境界缺一不可,且互相印证、交融,画者若心有所属,须用心领会:
一 生命境界
所谓生命境界,即是个人对生命认知的高度,这也是一切艺道之根本。艺术的本身就是展现生命的律动与内涵,一个人的艺术境界就是其生命境界的体现。对生命认知肤浅或平庸的人,在名利圈中熏染的人,不可能搞出高境界的作品。而胸怀坦荡、约己利他之人,对宇宙生命有着深刻理解、敬畏之人,其作品自然纯净、高雅,闪耀着生命的灵光。
要想提高生命的境界,就是熟读传统文化的经典,认真践行之。因为传统文化的核心即是关于生命的教育,如何理解生命、看待生命,生命与宇宙、社会的关系。儒家云:大学之道,在明明德,在止于至善。道家说:人法地、地法天、天法道、道法自然。佛家说:先天之真我本自天上,回归本源才是来世之初衷。吾人若能明白这些朴素价值的真谛,自然通晓生命之因由与意义,如此内心才会从世俗的纷扰中超脱出来,回归本性的善良。
二 审美境界
美是宇宙万物的一种展现方式,而审美则是人类对世界认知的一种基本能力,人人都有,只是大小与侧重点不同。从星系旋转的和谐到野花洋溢的芬芳,通过审美,人类能领略造物主的无上智慧。人类的审美能力大致可分为三个层次,一是口味审美,二是品位审美,三是境界审美。口味是最低级的审美,只是停留在物质感官层面。品位则是高一层次的审美,兼具物质与精神层面。而境界才是最高层次的审美,是精神与灵性层面上对美的理解与观照。
艺术是以美的方式来表现生命,艺人审美水平的高下,决定了其艺术作品的完美与否。若从事高雅的艺术,艺人仅具有低层次的审美是不够的。作为艺人的佛画,其人若无一定的审美境界,对那些宏、深、高、旷的画艺境界是无能为力的。这种审美能力的获得除了天份之外,后天的陶养至关重要。需要从人类的高雅艺术中广泛的汲取与浸染,需要从诗学、美学、哲学中寻找审美的灵性源泉。所谓观画境而知雅意,拈花微笑,言有尽而意无穷。
三 技术境界
技术也有境界吗?是的。人类的各种技术上升到一定层面,都有一定的境界,而非是单纯的动作复制或思维运算,古人称之为“感而遂通”。佛画创作亦然,历代对作画要求做到三合:指与笔合、心与手合、意与神合,这就是相当高的技术境界。这种技术境界是在技术娴熟的基础上,将笔、手、心、意、神完全融为一体才能达到的。此称之为化境:心化于手,手化于笔,笔合为意,意化为神。
技术要想上升到境界层面,画者需要对一些高级的佛画作大量的练习。这种练习并非简单的技术重复,而是用心去感受画境、理解画境,认真对待每一笔,每一部位,体会其在佛画中的作用。当你真正能融入画中时,你会感受到佛画内在的生命,每一个部位都是活的,都会与你沟通。这时你将徜徉在佛画的空间里,品味生命的悲喜。如此作画,久而则化,你的作画才会如流水一样当止则止,当行则行。你的创作也会如生命一样自然的呼吸、吟咏。这时你已经忘记了技术,画不过是你心灵的延伸,人画化为一体。
当我们集这三种境界于一身时,画艺自然水到渠成,画在手里将化作一件会心的灵物。她能让我们在画作的世界里作如意之表达,自在之优游,静默之观照,完美之诠释。如此作画,纵不通道,亦足以超尘拔俗,离忧近道。此时的画技已是生命的展现。佛画亦为我们开启了一道时空之门,带领我们进入更为广大的生命空间……
中华文化促进会佛教部秘书长
国礼书画名家
永照堂创始人
佛山寺主持
纪山寺监院
少林寺第三十三代弟子
佛教绘画艺术家
法号释永照,号永照堂山僧,1975年生于山东,现居上海永照堂。
现为:中国美术家协会会员,永照堂佛画艺术堂堂主。
自幼酷爱书画艺术,现主攻佛画人物,画风独特,追求笔力敦厚,纵横恣肆,气势雄强。作品多次参加国内展出并获奖,作品被国家博物馆收藏,被誉为国礼佛画艺术家"翰墨飘香、美丽中国”的中国书画名家作品展。应邀到泰国,在泰国得到泰国友人的收藏,佛画造像作品被泰国皇室收藏。
佛画创作除了需要正确的方法之外,还需要有持久的恒心与不变的痴心。欲达此画艺之高境,须从生命境界、审美境界、技术境界这三个方面来作全面的涵养与提升。这三种境界缺一不可,且互相印证、交融,画者若心有所属,须用心领会:
一 生命境界
所谓生命境界,即是个人对生命认知的高度,这也是一切艺道之根本。艺术的本身就是展现生命的律动与内涵,一个人的艺术境界就是其生命境界的体现。对生命认知肤浅或平庸的人,在名利圈中熏染的人,不可能搞出高境界的作品。而胸怀坦荡、约己利他之人,对宇宙生命有着深刻理解、敬畏之人,其作品自然纯净、高雅,闪耀着生命的灵光。
要想提高生命的境界,就是熟读传统文化的经典,认真践行之。因为传统文化的核心即是关于生命的教育,如何理解生命、看待生命,生命与宇宙、社会的关系。儒家云:大学之道,在明明德,在止于至善。道家说:人法地、地法天、天法道、道法自然。佛家说:先天之真我本自天上,回归本源才是来世之初衷。吾人若能明白这些朴素价值的真谛,自然通晓生命之因由与意义,如此内心才会从世俗的纷扰中超脱出来,回归本性的善良。
二 审美境界
美是宇宙万物的一种展现方式,而审美则是人类对世界认知的一种基本能力,人人都有,只是大小与侧重点不同。从星系旋转的和谐到野花洋溢的芬芳,通过审美,人类能领略造物主的无上智慧。人类的审美能力大致可分为三个层次,一是口味审美,二是品位审美,三是境界审美。口味是最低级的审美,只是停留在物质感官层面。品位则是高一层次的审美,兼具物质与精神层面。而境界才是最高层次的审美,是精神与灵性层面上对美的理解与观照。
艺术是以美的方式来表现生命,艺人审美水平的高下,决定了其艺术作品的完美与否。若从事高雅的艺术,艺人仅具有低层次的审美是不够的。作为艺人的佛画,其人若无一定的审美境界,对那些宏、深、高、旷的画艺境界是无能为力的。这种审美能力的获得除了天份之外,后天的陶养至关重要。需要从人类的高雅艺术中广泛的汲取与浸染,需要从诗学、美学、哲学中寻找审美的灵性源泉。所谓观画境而知雅意,拈花微笑,言有尽而意无穷。
三 技术境界
技术也有境界吗?是的。人类的各种技术上升到一定层面,都有一定的境界,而非是单纯的动作复制或思维运算,古人称之为“感而遂通”。佛画创作亦然,历代对作画要求做到三合:指与笔合、心与手合、意与神合,这就是相当高的技术境界。这种技术境界是在技术娴熟的基础上,将笔、手、心、意、神完全融为一体才能达到的。此称之为化境:心化于手,手化于笔,笔合为意,意化为神。
技术要想上升到境界层面,画者需要对一些高级的佛画作大量的练习。这种练习并非简单的技术重复,而是用心去感受画境、理解画境,认真对待每一笔,每一部位,体会其在佛画中的作用。当你真正能融入画中时,你会感受到佛画内在的生命,每一个部位都是活的,都会与你沟通。这时你将徜徉在佛画的空间里,品味生命的悲喜。如此作画,久而则化,你的作画才会如流水一样当止则止,当行则行。你的创作也会如生命一样自然的呼吸、吟咏。这时你已经忘记了技术,画不过是你心灵的延伸,人画化为一体。
当我们集这三种境界于一身时,画艺自然水到渠成,画在手里将化作一件会心的灵物。她能让我们在画作的世界里作如意之表达,自在之优游,静默之观照,完美之诠释。如此作画,纵不通道,亦足以超尘拔俗,离忧近道。此时的画技已是生命的展现。佛画亦为我们开启了一道时空之门,带领我们进入更为广大的生命空间……
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